曾经多少故事·岁月沧桑嘲弄
这是聊斋剧？
是的，这是聊斋剧！
是摇滚版的聊斋音乐剧！！
《聊斋志异》改编的影视、戏曲作品实在太多啦！很多角色都成了观众心目中的唯一，例如祖贤姐姐的小倩，很多人都说王祖贤之后再无聂小倩。来，再感受一下姐姐幽怨摄人的眼神~~~
1
爱情故事+摇滚
说回正题哈，此番新加坡实践剧场却是用摇滚将《聊斋》搬上了音乐剧舞台。可以说非常震撼了，因为它重新解构了《聊斋志异》这部文学经典，将凄美动人的爱情故事和狂放不羁的摇滚做了“混搭”，给人一种奇妙的惊喜，原来传统还可以这么玩！
2
古典新编
源于一次闲聊
音乐剧《聊斋》开创性地将西方现代摇滚乐与古典文学结合，还是源于编剧吴熙和导演郭践红的一次闲聊：站在现代人的角度，我们该如何看待这部中国经典作品？
吴熙觉得要么不玩，要玩就要颠覆一点，所以在剧本内容上，他借用《聊斋志异》的故事进行了解构排列，例如：取《婴宁》的角色特征、《莲香》的框架、《水莽草》的游戏规则，又从《封三娘》和《崂山道士》等其他故事中吸取了不同的元素，糅合成了一个全新的爱情故事。
讲述了天真烂漫的狐妖婴宁、风流倜傥的书生桑晓、一往情深的水鬼封三娘和嫉恶如仇的道士成半仙在阴阳两界错综复杂的命运纠葛。所以音乐剧《聊斋》的故事线是纯原创，这也是在其他作品中看不到的创新尝试。
3
-华语流行音乐黄金搭档“玩”《聊斋》-
除了编剧以外，音乐剧《聊斋》的音乐创作部分是华语流行音乐词曲黄金搭档黄韵仁和小寒一起“玩”出来的，虽然此前俩人经常为陈奕迅、蔡健雅、孙燕姿和林忆莲等多位实力派歌手提供词曲，但《聊斋》还是俩人第一次合作的音乐剧。
从左至右：黄韵仁、小寒、吴熙
《聊斋》是吴熙的第一部音乐剧剧本，而黄韵仁又把平时做流行音乐时不会去尝试的音乐元素融合在编曲中，用黄韵仁的话说《聊斋》音乐剧编曲方面的创作完全就是跟随内心的灵感，绝对不是商业的规格。
在创作磨合的过程中，起着纽带作用的小寒发现，吴熙和黄韵仁在创作时都是极度忘我，玩得很嗨皮，但如何把剧本和曲子进行结合并且作词，可真是痛苦又煎熬，所以，作为一个医学博士的她凭借理科生的理智还要“兼职”把跳脱的吴熙和黄韵仁给拉过来，着实有点大姐姐带两个熊孩子一起玩的意味在里面。
4
《什么是爱》
虽然创作过程遇到了很多困难，但效率确是杠杠滴。黄韵仁说自己如果在5min之内还没有写出曲子，那么这首曲子最后写成了自己也一定不满意；如果超过了半小时才写好，那这首曲子一定会被自己扔掉。
所以在短短两个月的时间里，黄韵仁和小寒写出了《何去何从》、《什么是爱》、《夜会》等全剧23首歌曲，风格涵盖流行、抒情、摇滚甚至说唱。其中一个亮点是婴宁的角色主题曲《什么是爱》，是黄韵仁和小寒此前给蔡健雅写的《双栖动物》，经过歌词替换，表达了婴宁情窦初开，对人类社会和情感的好奇与懵懂。
而在剧中，《什么是爱》这首歌将由董姿彦以婴宁的身份演绎，她还有另一个身份——《中国新歌声第二季》周杰伦战队的冠军。是不是很期待呀？
音乐剧《聊斋》首演于年，当时观众的反应非常好，对于编剧吴熙、词曲创作人小寒和黄韵仁来说可能有点“意外”，因为三个人在创作时没有对结果做预想，只是想做出好作品，从未考虑什么商业市场。
作品不仅得到了观众认可，还在当时掀起了新加坡观众欣赏华语音乐剧的热潮，此后主创团队根据每次观众的反应进行了一次次内容的微调。年，《聊斋》再次上演，相比此前，复排版在音乐剧的表达上有了更好的掌控，不仅对情感做了升华，歌曲和剧本之间的关系也更加紧密。
小编也好期待啊！什么时候能享此文学与音乐完美融合的视觉盛宴呀！没办法，只能先给大家分享婴宁的唱段啦~！
?聊斋文化的研究与弘扬
?纪念馆服务
?政务公开
转载请注明：http://www.balesitanyou.com/lzzyjq/5332.html
