一说起《聊斋志异》，相信各位小伙伴都不陌生，由此被直接改编成影视作品更比比皆是。经典的有王祖贤和哥哥张国荣版的《倩女幽魂》，很多人都说王祖贤后再无聂小倩。
后来流量扛把子大幂幂和胡歌也翻拍了新版本，在原有故事原型基础上没有实现颠覆，只能说最大的不一样就是演员的变化。
而小姐姐前几天提前去上汽·上海文化广场观看了新加坡华语原创音乐剧《聊斋》的点映场，可以说非常震撼了，因为它重新解构了《聊斋志异》这部传统经典名作，将凄美动人的爱情故事和狂傲不羁的摇滚做了“混搭”，给人一种奇妙的惊喜，惊叹原来传统还可以这么玩！
-古典新编，源于一次闲聊-
说起音乐剧《聊斋》开创性地将西方现代摇滚乐与传统经典文学的结合，还是源于编剧吴熙和导演郭践红的一次闲聊：站在现代人的角度，我们该如何看待这部中国经典作品？
吴熙觉得要么不玩，要玩就要颠覆一点，所以在剧本内容上，他借用《聊斋志异》的故事进行了解构排列，例如：取《婴宁》的角色特征、《莲香》的框架、《水莽草》的游戏规则，又从《封三娘》和《崂山道士》等其他故事中吸取了不同的元素，糅合成了一个全新的爱情故事。
讲述了天真烂漫的狐妖婴宁、风流倜傥的书生桑晓、一往情深的水鬼封三娘和嫉恶如仇的道士成半仙在阴阳两界错综复杂的命运纠葛。所以音乐剧《聊斋》的故事线是纯原创，这也是在其他作品中看不到的创新尝试。
-华语流行音乐黄金搭档“玩”《聊斋》-
除了编剧以外，音乐剧《聊斋》的音乐创作部分是华语流行音乐词曲黄金搭档黄韵仁和小寒一起“玩”出来的，虽然此前俩人经常为陈奕迅、蔡健雅、孙燕姿和林忆莲等多位实力派歌手提供词曲，但《聊斋》还是俩人第一次合作的音乐剧。
说起这段合作，其实编剧吴熙最开始接触的是小寒，谈起《聊斋》这样一个项目，小寒觉得很有意思，于是拉来了自己的“老伙伴”黄韵仁一起来玩，三人从来没设想过结果，只是想听从内心去创作。
《聊斋》是吴熙的第一部音乐剧剧本，而黄韵仁又把平时做流行音乐时不会去尝试的音乐元素融合在曲子中，用黄韵仁的话说《聊斋》音乐剧曲子方面的创作完全就是跟随内心的灵感，绝对不是商业的规格。
在创作磨合的过程中，起着纽带作用的小寒发现，吴熙和黄韵仁在创作时都是极度忘我，玩的很嗨皮，但如何把剧本和曲子进行结合并且作词，可真是痛苦又煎熬，所以此前作为一个医学博士的她凭借理科生的理智还要“兼职”把跳脱的吴熙和黄韵仁给拉过来。着实有点大姐姐带两个熊孩子一起玩的意味在里面。
从左至右：黄韵仁、小寒、吴熙
虽然创作过程遇到了很多困难，但效率确是杠杠滴。黄韵仁说自己如果在5min之内还没有写出曲子，那么这首曲子最后写成了自己也一定不满意；如果超过了半小时才写好，那这首曲子一定会被自己扔掉。
所以在短短两个月的时间里，黄韵仁和小寒写出了《何去何从》、《什么是爱》、《夜会》等全剧23首歌曲，风格涵盖流行、抒情、摇滚甚至说唱。其中有一个亮点是婴宁的角色主题曲《什么是爱》，是黄韵仁和小寒此前给蔡健雅写的《双栖动物》，经过歌词替换，表达了婴宁情窦初开，对人类社会和情感的好奇和懵懂。
而在剧中，《什么是爱》这首歌将由董姿彦以婴宁的身份演绎，令人想不到的是，她还有另一个身份——《中国新歌声第二季》周杰伦战队的冠军。
-九年积累，我们将看到最好的《聊斋》-
音乐剧《聊斋》首演于年，当时演出完观众的反应非常好，对于编剧吴熙、词曲创作人小寒和黄韵仁来说可能有点“意外”，因为三个人在创作时没有对结果做预想，只是想做出好作品，从未考虑什么商业市场之类。
作品不仅得到了观众认可，还在当时掀起了新加坡观众欣赏华语音乐剧的热潮，此后主创团队也根据每次观众给的反应进行了一次次内容创作的微调。在年的时候，《聊斋》在此上演，相比此前，复排版在音乐剧的表达上有了更好的掌控，不仅对情感做了升华，歌曲和剧本之间的关系也更加紧密。
因为有此前默契的配合，编剧吴熙知道该在哪个点以什么样的语言过度，给小寒流出作词的空间，所以音乐剧《聊斋》最大的特色就是音乐起来的时候并不突兀，台词和歌词已经合二为一了。
当然，据小姐姐打探，音乐剧《聊斋》为这次的上海之行又一次升级了舞美和服装造型。而这次的《聊斋》中邪恶的阎罗王扮演者和最初版《聊斋》男主扮演者桑晓是同一个人，10年时间，真是岁月不饶人呐，各位去看剧的小伙伴可别忘记”挖彩蛋“，如今的阎罗王当年也是个不谙世事青葱少年~
上汽·上海文化广场上海国际音乐剧节
原创华语音乐剧《聊斋》
演出剧场
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上汽·上海文化广场主剧场
演出日期
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.3.28-.3.31
19：30/14：00
共6场
演出票价
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80元—元
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